超过8成的琴童因为钢琴陪练问题而学习效果不佳
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中国文化环境对钢琴学习的影响

作者:①張ぺ白紙﹖ 来源:琴友网 浏览: 添加日期:2012-01-05  琴童必备:“琴友钢琴陪练笔

  根据我的观察,不难发现很多家长以"我的孩子过了钢琴10级" 为荣,很多人对"xxx 钢琴老师,每天带钢琴学生 能收入多少多少" 羡慕。我很反感这两点。下面说说我的对学习钢琴的看法! 首先,音乐的形式和创造力是受文化环境深深影响的。

  中国的音乐除了传统音乐之外,无论是流行还是摇滚,在艺术的层次上落后与国外很多,我们可以从歌词呀,旋律呀,歌曲形式呀等方面看的出. 例如:我非常非常不喜欢的一类歌,歌词如"究竟我是怎么了,怎么了,难道爱一个人真的有错吗?" 之类的,再听听 "my heart will go on" 之类的欧美经典,无论从歌曲的表达,歌词的意境,完全就没有可比性。正是这种文化环境相对落后,才使得很多人对钢琴的学习没有深入理解到表达艺术的方面,仅仅是弹,不是演奏。弹和演奏是完全不同的概念,弹本质就是是照着谱子将谱子的旋律用具体的形式表达出来,而演奏,则是通过自己对歌曲的基本概念的理解(作者,创作背景....) 并且融入自己的感情( 对作者人生历程的了解,对歌曲创作背景的理解,自己在那样的环境下会是如何心情.. 等) 用音符来表达自己对所奏曲的理解! 我视频上看很多人,都是弹,演奏的人很少!不知道大家有没有发现,那些"弹"的人弹出来的歌听到一半就不想听了,而用心"演奏"的人弹出来的歌可以让你不断的回味,不断体会! (就网络上自拍的那些弹琴的). 我说句不好听的话,浪费了自己那一身钢琴水平!

  其次,钢琴是一门艺术,而不是一门技术!(仅针对号称钢琴10级的人,琴童除外!)

  这是我最想说的。 艺术,无论是任何一种艺术,舞蹈,绘画,音乐,等等,在我看来,都是自我感情专业丰富化的表达形式。以钢琴为例,有不同风格的曲子,这些曲子的创作背景同样与曲子的风格紧紧联系,试想:当你很伤感的时候,能创作出来那种欢快的乐曲吗?很多人弹钢琴,技术非常高,但是一整首歌弹完了,听歌的人连一点感觉都没有,听不出来你弹的这是什么类型的歌,只有固定的,老师教的所谓的节奏,固定的力度变化,而没有节奏细腻的变换(时快时慢),力度细腻的变化(非常细腻的轻重) .一味的去追求技术,而忽略的歌曲本身的表达,朗朗就是一个例子!这是中国钢琴学习者中非常普遍存在的一个严重制约中国钢琴水平发展的问题,那就是追求技术,不追求艺术!

  最后,钢琴的学习是基于对音乐的兴趣,而不是为了炫耀或者将来能混一口饭吃!

  很多家长,不在乎孩子的感受,强迫孩子去学习钢琴,因为他们认为,钢琴能培养气质,学好了掌握了一门技术,不怕将来没饭吃!我们能看到,很多学钢琴的孩子把弹钢琴当做是一件乏味,痛苦的事,这样怎么能学好!这也是中国家长的虚荣心在作怪。中国可能有很多人拥有世界大师的技术,但为什么没有创作型的大师,为什么大部分经典的钢琴曲都出自国外,为什么我们学习了几年钢琴 弹得是莫扎特 贝多芬,肖邦,李斯特。。。 为什么相当大一部分人喜欢听克莱德曼,久石让等这些人的曲子? 而中国那些所谓大师创作的歌曲在哪里?哎!

  一个国家任何事物的发展,都是要靠下一代不断去进步,去创造的!如果我们的家长怀着这样的态度去让孩子学琴,钢琴的学习者抱着追求技术的态度去学琴,怎能真正学到一门艺术?怎能学好一门艺术?我们国家的钢琴演奏水平怎能提高?

  我是一个钢琴初学者,今年21,今天去琴行看见个大学生坐在琴凳上,向周围的同学说道: 怎么样?厉害吧!速度快不?" 同学答道: " 哇!好厉害,你小子将来不愁没工作了!" “那是,每天带上5个学生,一辈子吃穿不愁了!" 哎~~~~~~~~~~ !!!!

  本贴完全是 有感而发,没有针对谁的意思! 祝所有学习钢琴的人,早日能做个世界级的创作大师!!

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